6 月中旬，作为全球性的商业与创新聚合的平台，欧洲规模最大的科技创新展 VivaTech 成功在巴黎举办第七届。创始合作伙伴 LVMH 集团再次展现了旗下品牌及合作创业公司的创新成果。期间还宣布了与游戏《堡垒之夜》和渲染引擎 Unreal Engine 的开发商 Epic Games 建立合作关系，令人关注clash有代码怎么使用。。
“我们一直致力于创新，为我们的客户带来新的体验。互动游戏就是一个完美的例子，它已经发展成为一种成熟的文化现象”，LVMH 集团董事总经理 Toni Belloni 表示：“我们将更有效地与年轻一代接触，他们对这些代码和用法非常熟悉。”这一战略合作伙伴关系将使 LVMH 及其旗下品牌能够进一步利用 Epic 强大的 3D 创作工具，提供虚拟试衣间和时装秀、360 度产品展示、增强现实、数字双胞胎创作等体验。从创建新系列到广告活动和品牌网站，帮助 LVMH 释放重要的增长机会。而与 Epic 的合作将扩大 LVMH 团队的专业知识，也反映了集团对培养员工数字文化的重视。
7 月 10 日，LVMH 集团旗下宝格丽与王者荣耀的跨界合作发布盛典在上海宝格丽酒店隆重举行。双方携手定制的数字珠宝皮肤“芈月·璀璨新程”重磅亮相，宝格丽珠宝创意总监 Lucia Silvestri 发表评价：“我真的很喜欢主角芈月，让她以不同形式穿着 B.zero1 的想法引起了我的极大兴趣。”与热门游戏中广受欢迎的主角合作，可以让品牌精神借助人物的特质在目标受众中得到一次超级曝光。游戏的优势是用户基数大，年轻化趋势明显——全球游戏用户超过 30 亿，中国有 7 亿，而且游戏平台的粘性高，社交属性强。也正如宝格丽首席执行官 Jean-Christophe Babin 表示的：“通过王者荣耀，宝格丽将与中国消费者从年轻时期建立亲密的情感连接，始终相伴、共同成长。”
宝格丽创意总监谈道：“芈月在某些方面是能够代表宝格丽女性的，具有宝格丽女性必须具备的特质”
引发时尚行业“极大兴趣”的还有很重要的一点：游戏超强的吸金能力。《王者荣耀》作为腾讯游戏旗下的王牌，贡献了 2023 年一季度 483 亿元收入的大部分，财报中写道：《王者荣耀》推出《山海经》主题的皮肤系列，流水创下历史新高。道具与皮肤已经成为了网络游戏核心体验的重要组成部分，包括海外的《堡垒之夜》、《罗布乐思》、《英雄联盟》和《CSGO》在内的头部游戏都提供了相当多样化的皮肤和道具系统，有些具有游戏中的实用功能，更多的可能只有收藏价值，甚至仅仅只是装饰。虚拟物品吸引的也不仅仅只有传统男玩家，因为它变成了社交的一部分，吸引了女性用户的大量进入，数据调查显示已超过4成。
堡垒之夜与 Moncler 和 Balenciaga 合作开发可适应游戏环境的创意服装，例如 Moncler 的海拔调节服装
在虚拟世界，游戏比现实社会更能跨越代际、跨越性别、跨越种族，是一个真正的全球时尚社区。根据海外的数据报告，2019 年全球游戏装备市场的规模就达到了 120 亿美元，最大的游戏装备市场是中国，占据了 32% 的份额，其次是美国占 22%，这当中主要是装饰性的皮肤。
该数据不包括规模越来越大的用户二级交易市场，所以很难有确凿的统计。但在我看来，到元宇宙形态初成的时候，数字时尚的规模会远超人们的预估。举个简单例子，未来元宇宙中我们的数字身份特点是型格多重、空间交叉、时间无限，如果所有这些分身都需要一个衣装，谁又能用过去旧世界的逻辑去推测未来的市场规模？岂不是刻舟求剑？
于是一些大品牌开始重新思考他们的战略，尤其是全球疫情那几年与数字化创意人制作团队的合作加强，新增的能力肯定会在元宇宙的探索中发挥作用。一份这两年不完全的奢侈品与游戏合作的名单如下：Louis Vuitton 与《英雄联盟》，Balenciaga、Ralph Lauren、Moncler 与《堡垒之夜》，Balmain 与《极品飞车》，Prada 与《极限国度》，《Roblox》中有 Tommy Hilfiger 和 Gucci ，《动物森友会》有 Marc Jacobs 和 Valentino、《我的世界》有Lacoste 和 Burberry。游戏的虚拟引擎发展到今天，对于真实的还原技术已到了令人惊叹的地步。它将允许品牌打破常规，创造一个完全不受现有物理空间限制的世界，而不仅仅是现实世界的简单翻版，并开源一个全新的收入模式。
6 月苹果的 Apple Vision Pro 横空出世，空间计算的概念让“元宇宙”重新回到舆论的焦点内。
新技术的热度经历短期炒作后会回落进入建设期，技术进步不总是线性的，也不总是齐头并进发展的，等待配套的基础设施成熟，落地应用的质变拐点需要时间，这个阶段里多数人可能会感觉：好像也没什么大不了嘛！
当年的互联网是这样， Web3 和人工智能都会是如此。元宇宙各项技术上的限制在未来 5 年内仍然是将现实世界融入虚拟世界的障碍，现在处于绝对的早期，令人满意的体验还离能够商业化尚有大段的距离。
但能肯定的一点是：未来世界的社会秩序不管用什么概念来描述，整合多种新技术而产生的虚实共生的数字文明必将到来。而游戏，尤其是带有社交属性的开放世界的 3D 游戏绝对是元宇宙的入口。科技进步，它总是或激烈或沉默地改变着人类的生活方式，时尚自然被裹挟其中。
我们周围的世界，新世代的生活中，现实物理世界的行为，跟他们在微信朋友圈的图片、抖音上的小视频、或者是元神里的虚拟角色，甚至在不远的明天化身自己的数字 Avatar 在 Meta 里完成过去和现在只能在真实世界完成的各项事务。当时间投入，情感投入、以及经济的投入超过现实世界时，虚实界限也就模糊消失了。
对于许多在智能手机出现之前就成年的人来说，这种转变是痛苦的。数字化的生活方式的兴起会让人深感沮丧，甚至愤怒。但对于天生没有心理和技术障碍的全新一代，数字世界不再只是真实世界的工具或附庸，它本身就是可以安放自我的另一个世界。
2022 年 8 月推出的 Dior x GT7 系列均不会再物理生产，但其设计过程所涉及的创意劳动并不亚于现实
从时尚的社会学意义来说，我认为未来数字时尚与今天的理解不会有本质改变。元宇宙无论多么炫酷，它的底层终将还是当今现实世界的人性，时尚选择是个人的意识表达，无论是显性还是潜意识，也无论品味高下。我们很容易能想象到，在未来，作为载体的数字化身将千姿百态，更何况附之其上的时尚呢？当然，追求高仿真 Avatar 的也大有人在，但既然在虚拟世界中想象力可以无限突破，那为什么不来点超越现实物理限制的神奇设计呢？数字孪生是来自物理世界的镜像投射，可以服务现实，比如增添虚拟试穿的电商；还可以用区块链技术来对现实物品的稀缺性做认证和确权；以及成为一种超写实的特定时尚风格，就像当下 Vintage 类似的概念。但即便如此，我相信大多数物理时尚都将 3D 数据化，参与到元宇宙的内容建设中去，也能反向赋能，从而实现虚实共融。
在 To C 这一侧，消费者经历传统模式的货架式电商，直播电商，随着技术成熟，VR/AR 电商也正蠢蠢欲动；在供给侧 B 端clash有代码怎么使用，无论是品牌企业还是技术服务商，都在大胆探索，超越秀场直播和时尚电影，出现了虚拟展厅虚拟走秀。
而在这个新世界中的一切要素都以足够真实的感官效果为基础，延时也必须控制在低感知的范围内clash有代码怎么使用，。游戏渲染引擎——这一元宇宙的铺路者的基础上，发展出的 3D 设计工具正在普及开来，这为时尚虚拟化提供了非常必要的技术和人才储备。
过去数字孪生已经用于诸多工业制造领域，产品在研发、制造和维护的各阶段都可以在仿真模型上进行测试和实验，现在越来越多的服装企业也已经开始，尤其是在快时尚领域。过去依靠真实样品在海外遥远的工厂和设计总部之间的物理沟通模式，在疫情之后变得十分不可靠，大大加速了这一工作流程的变革。
Ralph Lauren 与《堡垒之夜》的合作采用实物先行，然后在游戏内商店中出售皮肤
未来数字时尚绝不仅仅是市场部的工作clashroyale创造者。今天的境况，很难不让我回忆自己经历过的 Web1.0 和 2.0 时代的变迁。审视在那些转型的关口，我所在的媒体和时尚行业，以及自己应对变化时的思考和行动。尤其在转向移动互联网，如果说我们大部分节奏都慢了一拍，相信不会有人反对吧？套句被商业鸡汤文经常引用的“干掉你与你无关”，也算是准确，跨行业而来的竞争者，如同“野蛮人”正在敲门。新技术一定会为这个几乎百年未曾大变的产业，带来游戏规则根本性的变局。因为市场营销的先锋性，时尚行业至少一直都是新技术的尝鲜者，但现在品牌需要考虑的不止是促销，而是认真的将它作为一个新的生意。
早在 2016 年，路易威登就与《最终幻想》游戏合作的那一季早春系列广告海报，虚拟角色雷霆姐(Lightning)披挂上阵时所受到的震撼。也不禁让人佩服像 LVMH 这样的奢侈品巨头如何在潮起潮落的市场风浪中保持前瞻性，以及与时代的关联性。
当下，Web3 和元宇宙看似已经鲜有人再提及。但是，从 2022 年全市场的泡沫炒作中逆水行舟，LVMH 反而连续推出了路易威登 的 Treasure Trunk NFT 和 Dior 的 Phygital NFT 运动鞋 B33。而且，这一波除了合作 Epic Games 之外，官方还透露即将推出的虚拟宇宙项目：“The Journey”。
正如所有价值投资者都相信的原则：在市场疯狂的时候保持警惕，当人们开始恐惧和离场则是最佳进入的时机。WWD
